Fashion Branding Mrazova y POPA Spacewear
La colaboración entre las marcas chilenas Mrazova y POPA Spacewear, junto a estudiantes de la carrera de Diseño de Vestuario del Duoc UC sede Viña del Mar, nace desde una inquietud común: cómo acercar el diseño local a procesos formativos reales, integrando propósito, identidad, reflexión territorial y referencias culturales internacionales. En particular, Mrazova incorpora en su trabajo influencias culturales de la República Checa, país natal de su fundadora Martina Mrazova, fusionando así elementos de su herencia europea con la naturaleza y tradición chilena, enriqueciendo el diálogo entre territorios. Todo comenzó como parte de la asignatura Desarrollo de Colecciones, cuando docentes y marcas detectaron la necesidad de generar vínculos significativos entre la industria creativa y los nuevos talentos del diseño, especialmente en regiones como Valparaíso. Mrazova, con su arraigo en la naturaleza de Pichilemu y su fuerte compromiso con la producción artesanal y sustentable, propuso a los estudiantes trabajar desde los valores de la moda lenta: crear prendas con identidad local, inspiradas en el entorno costero y rural. Esta iniciativa no sólo desafió a los alumnos a desarrollar colecciones con telas recicladas y estampados artesanales, sino que también los conectó con problemáticas reales como la descentralización de la producción textil y el rescate de oficios tradicionales. Por otro lado, POPA, con su estética retrofuturista y enfoque de género neutro, impulsó un proceso más conceptual: ¿cómo diseñar para futuros posibles desde el presente social y climático? Los estudiantes fueron guiados en la construcción de vestuario experimental, con materiales no convencionales y estructuras geométricas, siempre bajo la premisa de explorar la identidad del cuerpo en movimiento, sin categorías binarias ni estéticas normadas. Ambas experiencias permitieron a los futuros diseñadores comprender que el diseño de vestuario no solo viste cuerpos, sino que también comunica ideas, valores y contextos. Las colecciones finales se presentaron en una muestra abierta en la Pasarela Valparaíso, donde cada propuesta evidenció una reflexión crítica sobre el rol del vestuario como herramienta política, creativa y emocional. Esta alianza formativa entre Duoc UC, Mrazova y POPA, más que una colaboración puntual, ha abierto camino a una nueva forma de enseñar diseño: desde el hacer con sentido, desde el territorio, y con marcas que inspiran por su coherencia ética y estética.
PRESENTACIÓN FINAL: Se realizó en un formato integral que combinó exposición física, diálogo con la industria y comunicación audiovisual. El proceso comenzó con un trabajo exhaustivo de investigación, que incluyó la búsqueda de referentes y tendencias actuales, así como un análisis de mercado orientado a comprender el contexto en que se insertan las propuestas. A partir de esta base, los estudiantes desarrollaron un trabajo creativo riguroso, que dio paso a la elaboración de propuestas análogas y digitales: looks completos y planimétricos fueron diseñados y presentados en láminas infográficas claras y detalladas. Para dar vida a estos diseños, se confeccionaron prototipos de vestuario, los cuales se expusieron en una muestra física montada especialmente para la ocasión. A esta instancia fueron invitadas las marcas colaborativas, Mrazova y POPA, quienes pudieron conocer de primera mano el proceso y resultados de los alumnos, generando un espacio de retroalimentación directa y enriquecedora. Posteriormente, se organiza una sesión fotográfica profesional que sirvió para fortalecer la comunicación estratégica del Proyecto, capturando la esencia de cada diseño en imágenes que realzan su carácter conceptual y estético. Finalmente, como cierre y evaluación, los estudiantes presentan un Fashion Films creados por ellos mismos, que integran narrativa audiovisual con la moda desarrollada, mostrando no sólo el producto, sino también su contexto y significado. Este formato completo permite a los estudiantes experimentar todas las etapas del desarrollo de una colección profesional, desde la investigación hasta la presentación pública, en un ambiente colaborativo y real, que fortaleció su formación y vinculación con la industria del diseño.


